刚看完《沙尘暴》,发现了一个奇怪的视觉现象:在某些镜头中(并非全部),背景里模糊的灯光不是我们习惯的圆形,而是竟然呈现出清晰的“三角形”。

这不是摄影机的故障,也不是后期特效的穿帮,而是一次蓄谋已久的“视觉隐喻”。
作为一部标榜“西北悬疑美学”的作品,《沙尘暴》的主创团队在这个不起眼的三角形里,藏进了整部剧的灵魂。今天,我们就来扒一扒这个“三角形”背后的技术秘密与叙事野心。
一、 为什么是三角形?“情、理、法”的视觉图腾
在大多数影视作品追求“焦外如奶油般化开”的完美圆形时,《沙尘暴》为什么要反其道而行之,选择这种带有棱角的、甚至有点“扎眼”的形状?
据该剧主创团队(包括摄影指导简立威等视觉团队成员)在采访中透露,这种设计绝非偶然。
1. 官方解读:坚固又刺痛的“铁三角”
剧中有一句潜台词:三角形是世界上最稳固的形状,也是最尖锐的形状。
- 寓意一:困局。 剧中的核心冲突围绕着“情、理、法”三者展开。这三者在某些极端案件中,就像一个三角形的三个角,互相支撑构成了社会秩序,但彼此之间又有着尖锐的对立。段奕宏饰演的刑警陈江河,就一直被困在这个三角形的牢笼里,无论往哪个方向撞,都会被“角”刺痛。
- 寓意二:荒诞。 故事发生在西北边陲的荒漠小镇,这里的人际关系粗粝、直接。圆润的光斑代表都市的温存,而带有尖角的三角形光斑,则更像戈壁滩上的石头和风沙,透着一种不安全感和野性。
2. 心理暗示:无处不在的“锋利”
试想一下,当镜头对准反派或者内心挣扎的主角时,背景中无数个尖锐的三角形箭头指向他们,这在潜意识里会给观众传递一种“危机四伏”和“焦躁不安”的信号。这种视觉语言比直接用惊悚配乐要高级得多。
二、 技术揭秘:Zeiss B-Speeds 的“借尸还魂”
为了实现这个效果,《沙尘暴》的摄影团队并没有动用电影摄影圈的“上古神器”——Zeiss Super Speed MK1(俗称 B-Speeds),而是使用了定制的三角形滤镜来复刻这种质感。
- 它的前世今生:这就不得不提上世纪70年代。当时蔡司(Zeiss)为了给库布里克等大师制造能在极暗光线下拍摄的镜头,设计了这款光圈高达 T1.4 的镜头。为了缩减体积,工程师只用了 3片光圈叶片。
- 物理特性:这就导致了一个著名的光学现象——光圈全开时是圆形,但只要稍微收缩一点点(比如在西北的大太阳下,或者为了保证景深),光孔就会变成一个Reuleaux Triangle(勒洛三角形,即圆弧三角形)。
在2025年的今天,复刻这种老镜头的特点来拍摄 4K/8K 的画面,本身就是一种态度:拒绝数码时代的过度平滑,追求胶片时代的颗粒感和呼吸感。
这也解释了为什么《沙尘暴》的画面看起来有一种“脏脏的”高级感——那是风沙的味道,也是岁月的质感。
三、 举一反三:还有哪些电影用了“异形光圈”讲故事?
《沙尘暴》并非孤例。在电影史上,凡是想要表达“精神失常”、“极度浪漫”或“时空错乱”的导演,往往都会在光圈形状上做文章。
除了你已经看到的三角形,以下这些“特殊形状”也值得你加入片单:
1. 经典的“三角形焦虑”: 《出租车司机》 (Taxi Driver, 1976)

- 形状:倒三角形
- 镜头:Zeiss B-Speeds MK1
- 名场面:罗伯特·德尼罗开着出租车穿梭在雨夜的曼哈顿,车窗外的霓虹灯全部化作倒三角。
- 解析:这是《沙尘暴》致敬的祖师爷。斯科塞斯利用这个三角形,外化了主角特拉维斯眼中的世界——扭曲、锋利、充满敌意。那个三角形就像悬在城市上空的达摩克利斯之剑。
2. 梦幻的“椭圆拉丝”: 《蝙蝠侠》 (The Batman, 2022)

- 形状:垂直椭圆形 + 焦外边缘失光
- 镜头:定制的变形镜头(Anamorphic)
- 解析:在这部新版蝙蝠侠中,哥谭市的雨夜背景呈现出极度拉伸的椭圆形光斑,且边缘有强烈的涂抹感。这不仅是为了模仿老电影的宽银幕质感,更是为了营造一种**“迷离的黑色电影”**氛围。蝙蝠侠眼中的哥谭是模糊不清的,正义与邪恶的界限就像那被拉长的光斑一样暧昧。
3. 爱到极致的“心形光斑”: 《歪小子斯科特》 (Scott Pilgrim vs. the World)

- 形状:心形(Heart Shape)
- 手段:在镜头前加装特制的切光片(Bokeh Filter)
- 解析:当男主角对女主角一见钟情时,导演埃德加·赖特直接让背景所有的灯光都变成了爱心。这是一种打破“第四面墙”的漫画式夸张,告诉观众:此刻主角的脑子里除了恋爱,什么都没有了。
4. 窥视的“甜甜圈”: 老港片
- 形状:中空环形(甜甜圈状)
- 镜头:折返镜头(Catadioptric Lens)
- 解析:这种镜头通常用于超远距离偷拍。在早期的香港警匪片或谍战片中,当画面出现这种焦外时,通常意味着“有人在远处监视你”。光斑中心的黑洞,就像一只只窥视的眼睛。
四、 结语:国产剧美学的“野心”
从《漫长的季节》的暖色调衰败,到《沙尘暴》的三角形冷峻,国产剧的视觉语言正在发生质的飞跃。
当我们在讨论《沙尘暴》的三角形光斑时,我们其实是在讨论一种“拒绝平庸”的创作态度。
导演和摄影师不再满足于仅仅把画面拍清楚,他们开始利用光学的物理缺陷,来构建人物的心理防线。那个小小的三角形,是段奕宏饰演的警察心中的刺,也是刺破国产悬疑剧同质化的一把尖刀。
